龍美術館(西岸館)將于2021年11月13日至2022年1月9日呈現“花開富貴——梁纓作品展”。展覽由龍美術館主辦、云杪文化協辦,謝曉冬擔任策展人,共展出藝術家梁纓三十余幅以花卉為題材的最新創作,全面呈現其繪畫新探索。

在這些作品中,梁纓用其愈發成熟的德國新表現主義對中國傳統書畫、年畫和版畫中的一些經典花卉圖式進行再造,融合觀念與筆墨技巧,將歷史、傳說、隱喻與想象拼接,繪制出富有全新沖擊力的視覺圖景,呈現出一個引人入勝的“花花世界”。

引西潤中

作為中國當代藝術領域獨樹一幟的女性藝術家,梁纓是上世紀八十年代去德國學習的最早一批藝術家之一,也是最早放棄油畫創作而回歸聚焦水墨創作的中國知名藝術家之一。

無論是早期刻畫都市女性生活場景的“梁纓日記”系列,還是近些年的“仙人與傳奇”系列,梁纓創造性的將德國新表現主義的構圖方法、旨趣與中國畫的筆墨和題材相結合,繪制出許多佳作。

在這些作品中,她把觀念、敘事和繪畫性表現融為一爐。與20世紀許多中國藝術大家一樣,她致力于探索水墨畫新的可能性,并希望向外界證明,水墨在今天當代藝術語境中依然可以葆有勃勃生機。

對梁纓而言,早年父母家學之于她像一座高山,她一直想避開,等到后來她能夠從容的把握兩種文化、兩種繪畫方法,她才更深入認真的了解自己的“家學”,也就是每一位中國藝術家所共享的自古至今包羅萬象的中國藝術傳統。

皆可入畫

書法、文人畫、通俗文學、明清版畫、敦煌壁畫,甚至評書、電視節目都是梁纓的靈感來源,她通過描繪或仙怪傳說,或俠義人物,或動物玩偶,或飛鳥蟲魚,來構造自己筆下的大千世界。

本次展覽,梁纓將其筆下奇幻的大千世界圖景集中在花卉這一領域,共計展出《花開富貴》、《歲朝清供》、《黃花藍葉》、《連蓮看》、《綠與黑》、《芙蓉園里看花,魚藻池邊射鴨》、《魚自樂》等三十余幅作品。

“新冠”疫情以來,世界盡管陷入混亂,但這個過程中也讓我們見證了人性和世俗生活的美好,親密關系的價值。另外,互聯網和人工智能高速發展,人類得以何為,家庭得以何為,藝術如何成為一種建構的力量,在各種因素交織的時代背景下,不啻為一個極具現實意義的問題。

對此,本次展覽策展人謝曉冬指出:花卉與山水、人物并列為中國傳統藝術的三大繪畫題材,歷代名家輩出。所生成的偉大美學傳統,是中國藝術傳統這一“家庭”中親密關系的重要內容。正是在于此意義之上,本次梁纓展覽的新作系列超出了作品圖像和題材本身。

“梁纓的工作是這個美學傳統和親密關系的延續,她以其出色的表現手法讓我們沉浸在她所營造的世界當中,這些作品中的畫面既古又新、絢麗清新、英氣勃發,想象瑰麗,沖擊震撼之余每每又讓我們會心一笑。經由她所構造的圖景,我們會清晰的知道我們從哪里來,到哪里去,我們是誰。”

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梁纓,花開富貴,290 x 140cm x 7,紙本設色,2021 ©梁纓,圖片由藝術家提供

七條屏巨制《花開富貴》尤為引人注目。“花開富貴”是中國繪畫的經典吉祥圖樣之一,有生活美滿幸福、富有和高貴之意,梁纓從中得以靈感,一改傳統繪畫的全景布局和偶數制式,只取局部特寫放大,用七張巨幅宣紙采勾填法繪就,色彩張力從濃烈奔放到清淡雅致,一如七階音律,隱喻對世界早日回歸正常生活、尋回世俗歡樂的期許。 

2.jpg梁纓,綠與黑,290 x 140cm x 2,紙本設色,2021 ©梁纓,圖片由藝術家提供

濃墨重彩的《綠與黑》充分體現藝術家以古為師、與古為友的創作理念。創作靈感雖來源于古畫、古瓷器,畫風及筆觸卻極具當代表現主義氣質,完全沒有留白的畫面,強烈的色彩對比,充滿張力,呼之欲出。

3.jpg梁纓,浮光連蓮,210 x 320cm,紙本設色,2021 ©梁纓,圖片由藝術家提供

多幅手稿集合而成的《浮光連蓮》是此次展覽作品中為數不多的淡彩畫作,花朵人物、抽象具象、重疊碰撞,簡單幾筆,生動自在,不刻意取悅誰,也不是誰的配角,只是沉浸在自己的世界中。